人们在古城建造博物馆

当我打开栅栏时，我在山里和大海里寻找我的梦想，但我不知道它有多远。前面的路还很长，但请慢慢走。 “十五五”规划草案初步编制完成。这就需要全体劳动者、建设者、企业家、解决问题的人，用跃马鞭鞭的勇气、万马奔腾的活力、为梦想和幸福齐心协力的不懈意志，在进步的脚步中开拓出绵绵不断的历史，在神州大地上开拓光荣与梦想，建设共同繁荣的中国。在浪漫的大理，质朴的喜洲古镇日渐闻名。西临苍山，东临洱海，街道和老房子周围是宽阔的稻田。代代相传的农业文化、商业文化、流行手工艺顺利地传承下来，随着时间的推移，依然鲜活起来。都会影响当地居民的生活。如今的喜洲，自然的生机与外界的人的活力交织在一起。在游客聚集的老街上可以看到江志民间艺术中心。 “工匠们创造事物来表达他们的愿望，民间艺术重生并重新焕发活力。”这个博物馆就像地球上的一棵植物一样生长。现代化的展览设施展示了扎染、制香、陶艺、造纸、河原子等23种传统技艺。游客喜爱古今的文艺气息，也喜爱精致的乡村生活气息。江之大理民间艺术中心创始人田飞，被眼前的游客逼迫看清了自己的过去。当时，他也是西省第一位游客。但后来他加入了赛舟，从一个陌生的局外人和观察者变成了一个充满激情的创造者。 、建设者、村屋参观、展厅规划建设。.. 花了10多年的时间与当地工匠和村民一起开展传统工艺和当地文化保护和传承的实地培训，姜志吉见证了这一过程。工匠们创造事物来表达他们的想法。目前，天飞棒球帽下的长发微卷，呈灰色。走在古城里，总会有人向这位老人打招呼，称他为“田老爷子”。他张嘴正要回应，但一口四川口音却暴露了他“飞行访客”的真实身份。 1999年，从四川美术学院毕业三年后，田飞用了45天的时间探索了中国南方的各个城镇。我做了我的研究。 Saishu 就是这样的目的地之一。那时的达利远没有现在那么尖锐。蓝天、白云、蓝山、洱海环绕的田园生活，让文艺青年向往这里。漂泊了十多年，田菲我游历各地、画画、写书，在城市人文系列《城市搜索》中成为一名城市编年史家。 2013年，他决定离开这座城市，定居在喜洲，这个距离古都大理10多公里、但仍不为大多数人所知的地方。 “因为我在喜洲看到了大理的‘根’。”天飞说道。这个“根”，根源于那些保存着“纯真传家宝”规矩的古宅，根源于纯朴村民对陌生人的善意，根源于白族长辈坐在院子里聊天、染发的日子。这些地域文化的核心是民众智慧和几千年来积累的审美意识的体现。对于天飞来说，他们是最有魅力的存在。天飞在城里闲逛的时候，首先遇到的就是一匹马。 “我第一次看到giama是在菜市场。我觉得很有趣，因为当时它的价格大约是2吨o 每个 3 美分。 “贾玛是一种古老的地方雕刻，学艺的天飞第一眼就被它干净粗犷的线条所折服。与其他版画的流畅复杂不同，贾玛雕刻有一种笨拙和自然的随意感，它的雕刻面积并不大，因此，工匠们往往选择最简单、最简洁的雕刻方法，艺术风格独特。天飞在他的木刻作品中看到了神鬼鸟兽、山川植物。”纸马是一种起源于唐代的巴掌大小的版画，原名纸马，画中的神灵大多身穿盔甲，被称为贾玛，而村里的阿婆们则是他们最忠实的服务对象，从事农业、建房、婚姻等工作。贾玛的创作主题丰富，充满了生活中的大大小小的事件，就像一个哭泣的孩子，田飞试图了解每一个背后的故事。印刷并说：“包罗万象的贾玛只不过是达利祖先在一块木头上刻的社会学地图。” “t”恩菲循着线索，找到了村里的工匠。在检查了数百件古代盔甲和马匹后，他萌生了建造一座马甲和徽章博物馆的想法。当地人认为这是一厢情愿：“这有什么价值？” “村里的长辈们都习惯了铠甲马，年轻人却不太重视。但是，天飞却觉得自己找到了宝藏。通过各地的旅行和观察，他觉得源于日常生活的传统工艺和传承下来的地方文化，是喜洲区别于其他地区的‘灵魂’。天飞发现了一种又一种小众、缺乏市场、濒临灭绝的流行艺术。他奋起拯救它们。“传统的原因手工艺已成为“非物质文化遗产”或正在消失g是因为它们与我们的生活不再那么相关了。保存它们需要额外的管理和转换。最好让设计师甚至艺术家参与进来，这样工匠们就能改进传统工艺，让它们回归现代生活。 2015年，天飞创办了“精技民间工艺社区”，将贾玛与手工纸、羊毛毡等传统工艺相结合，用现代表达方式将传统工艺转化为完整的产品，寓意“家庭还是有一些基本技能比较好”，开始探索工匠靠手工艺谋生的出路。他说他预计这个过程会很慢，但没想到会这么慢，一度他想知道这是否值得。如果他继续每年支付10万以上的房租，并投资200万以上的民宿或餐厅，这些年他一定会赚很多钱。 “转折点一点点出现。首先近年来，国家越来越重视非物质文化遗产等传统文化的保护和传承。社会各阶层越来越重视。随着国潮的不断增强，年轻一代的消费者越来越喜爱那些风靡百年的传统文化新产品。同时，全面实施区域振兴战略。如何用文化提振乡村活力和动能 文旅产业发展成为各方面探索的突破口 2020年，在当地政府的支持下，有企业参与投资，共同收集、组装散落在民间的传统工艺品，决定打造赛树文化IP。结果，江之民间艺术中心终于在2023年落成。创新就是传承，传承就是创新。张仁化就是天飞摘的“瓜”。他的祖先以制造盔甲和马匹为生，现在已经是第四代了。张仁华的双手又宽又厚，张开手掌时，布满了干净的老茧，手掌上的纹路布满了颜料。在拿起凿子之前，这个手器给人们打针、开药方。他在一所技术高中学习医学，毕业后开了一家小诊所。如果我父亲没有生病，他绝对不会想到我会继承他父亲的能力。老人中风了，行动不便。当张仁华回到家照顾父亲时，她觉得因为父子之间的默契，父亲希望她将这项技艺传授给他。他试着问父亲：“我会学，你能教我吗？” 29岁的张仁华准备回国接班。距离我第一次帮助制作 Arm 已经过去了 17 年小时候在家养马。张仁华的早期作品是与父亲一起完成的。 “这是一块长方形的盘子，宽八、九厘米，长十六、十七厘米，上面的图案是张天石的。我父亲完成了前半块，我来雕刻后半块。”由于缺乏经验，他在雕刻方面遇到了困难。与我父亲的上半身相比，他不忍直视。虽然磨练技艺的日子重复而乏味，但张仁华渐渐发现了这样做的乐趣。 “Ziama 有一个故事、一段历史和一个意义。”他在每一笔所画的每一个山丘和山谷中都找到了宁静和对文化的崇敬。时间是一份礼物。经过四五年的严格练习，张仁华终于能像父亲一样雕刻出光滑、圆润、充满活力的作品。 2013年天飞找到张仁华时，张仁华正在经营父亲继承的店铺。收入来自我卖甲马的收入实在是太小了，根本无法与开诊所的收入相比。为了维持生计，他将商店经营范围扩大到粮油等非生活用品，其中装甲马只占很小的一部分。在拜访了张仁华的父亲，对贾马的前世今生有了更深入的了解后，天飞提出了贾马版画博物馆的构想。就像是一场不确定的梦，但随着天飞的出现，张仁华突然有了信心。 “我只是觉得这匹穿着铠甲的马会流行起来。”首先，他收集整理了大量消失的铠甲马匹图案，将其归纳为历史故事、神话传说、民间传说、日常生活等九大题材。 “我父亲一开始被迫卖掉了大部分甲玛板，只保留了几幅图画。我花了几年时间雕刻和修复这些美丽的图画。”接下来的几天，查先生吴仁华成为大理国家级甲玛项目的代表性继承人。他对于传承有着独特的理解。创新就是继承，继承就是创新。只有让甲玛更多地与现代生活、新一代消费者联系起来，才能更好地生存。张仁华率先在颜色上做文章。他脱离了传统的黑白色调的盔甲和马匹，创造了一系列色彩缤纷的盔甲和马匹。以黑色拓片为基础，运用中国传统画颜料填补黑白之间的空间，既保持了古老的工艺，又丰富了铠甲和马匹的色彩表现力。我们还与国立大学合作探索新的设计理念。齐阿玛的题材丰富多彩，当契合年轻人的情感需求时，一幅又一幅让人会心一笑的新画作出现，比如《食神》、《盲盒之神》，“生命之神吉玛不再局限于纸上，而是开始出现在绘画、T恤、明信片、配饰等日常文创物品上。虽然它仍然是当地人日常生活仪式的重要组成部分，但对游客来说，贾玛的文化价值不断提升，成为他们愿意花钱带回家的喜洲纪念品。规划中的贾玛印刷艺术博物馆也已在江市池落成。600多件紫玛作品祖先的努力、父亲的委托和张仁华的坚持，终于产生了巨大的影响。近年来，越来越多的游客每年寒暑假都会出现在西蜀的报名指南中，他沉浸在创作活动中，带游客体验盔甲和马匹制作。对jimas和其他手工艺的研究非常流行。学生和家庭团体聆听故事并获得实践经验。传统技术被“运用”在治疗工艺中。酱七池汇聚了工匠和游客，也催生了文化、创意、咖啡、科研等业态。结果，工匠们的收入增加了。我们终于实现了自我生成，尽管程度很小。每一件铠甲都让更多村民在乡村文化旅游发展链条中找到自己的位置。 “现在很多年轻人都喜欢jama，也想学，但暂时爱上和安定下来继续做是有区别的。”张仁华说，传统手工艺需要年轻人，让他们长期奉献的关键是让工匠们过上体面的生活，对未来有希望。张仁华的儿子注意到了西树和父亲这些年的变化。拉今年他回到了家乡。与当时张仁华的被动选择不同，这一次他是主动回归的。张仁华表示希望儿子回来接替她，但她没有这么说。 “我的儿子必须非常喜欢这份工作，他必须在外面工作几年并发展自己的个性，然后才能坐下来深入思考这项工作。”虽然现在预测未来还为时过早，但张仁华仍然对“零后一代”新鲜血液的加入感到兴奋。尹万松是张家的朋友。是云南省传统手工造纸技术项目的代表性传承者。张氏家族用来印制铠甲和马匹的纸张就是张氏家族制作的。传统手工纸的制造过程非常复杂。随着机械化的发展，手工纸的市场越来越小。 “没有市场，我们别无选择，只能继续转型”应万生多年来一直生产钞票纸、茶包纸、书法纸、绘图纸等，后来利用非物质文化遗产的普及走出了一条新路。广志寺建成后，他成为了第一批居民之一。除了卖书法纸、绘图纸外，还可以用花纸制作笔记本、扇子，尝试造纸。后备军。应万生说，通过江之记平台，他成为了第一批居民。他打开了自己的思维，改变了观念，为手工纸打开了新的市场。“我的孩子们不想成为勤劳的工匠，因为他们看不到任何希望。如果我们的发展越来越好，也许我的孙子们也会很高兴继承我的手艺。”田飞说，以前他写书是为了记录事情，但记录并不能防止灭绝，现在他想成为融入当地文化的建筑师。 “从项目立项和策展之初，我们就希望姜庙能够成为一座桥梁，为游客、工匠、设计师、艺术家搭建一个共创平台，让传统工艺不再靠情感支撑，而是真正实现自身的健康发展，让本土文化得到更好的传承。”江志池所照亮的希望，照亮了远方。近两年，不少人来到天飞，希望学习经验，效仿蒋世纪模式。随着农村全面振兴、基础设施显着改善，不少农村地区已呈现强劲发展势头。现在急需的是挖掘本土文化，赋予小镇有趣的灵魂。 “通过江之池这样的平台，我们可以让游客了解当地文化的魅力，丰富乡村旅游的内涵，促进乡村旅游的发展。”为当地工匠和村民带来更好的生活和内心自豪感。 “这就是保护和传承民间传统工艺的价值。”田飞说。他认为，建设类似的小型微型博物馆无疑是保护和振兴当地文化的一个值得考虑的模式，但实现起来并不容易。“场地和融资等政治支持，企业资本投入，大型设计师、艺术家和策展团队的参与，以及对当地文化和传统工艺的探索等都必不可少。” “要以最时尚的方式展现最本土的文化，不能太商业化，也不能太强迫，要知道到什么程度。”天飞说，他不知道自己的下一个目的地会是哪里，但无论他在哪里，喜洲都成为了他无法割舍的家。在那里，他会找到阿什树，找到工匠的现场体验。路上会有阳光、雨淋、荆棘和坑洼，但无论发生什么，我们都会一起成长。 （经济日报记者 张雪）
（编辑：王祖鹏）